”你先详细说说。”
宁浩好奇，心里是有些彷徨的，不敢答应。
怂啊！
之前，曹忠给他递过来的剧本名为《主竞赛》，是和《荣归故里》一脉相承的电影，片子大概是讲了一个年老沃尓沃觉得生活无趣，萌生投资拍一部电影，让自己女儿当女主角，从而拉来一个演技一般的高知名度男星和一个演技水平很高的学院派老头就拍戏而产生的恩怨情仇的故事。
如果说《荣归故里》的原版《杰出公民》讽刺的是导演本身，而《主竞赛》这部电影则是把圈子里的那点事全都扒给你看，说白了，都是人性。
不过更多都是讽刺艺术，和《荣归故里》的炮轰不同，这部电影当中，对于电影行业的各种态度都充满讽刺，但是又看似不站边。
无论是剧本当中反复练习的拒绝领奖的词，又或者是选取的女导演的随意性，又或者是对两个男主之间张力无法把控导致坠楼事件的发生，再到没坠楼的那位在各种媒体前的哭丧，表明要继承坠楼演员的遗志，颇有些当年《大腕》当中路易王代表公司全体同仁对泰勒先生的不幸，表示深切悼念的意思。
人还没死，大家已经做好了谈判，讽刺意味拉满！
而《主竞赛》将这种荒诞表现的更为具体，一个把另一个人推的坠楼的演员，却要表演对他的深切悼念，并致力于完成更具有艺术性的表演！
可以说是妙趣横生，贵圈专享！
这次是把娱乐圈的那点底裤都给解构掉，算是绝对的讽刺电影。
而其中两个男主的表演，既是戏中，也是戏外，要在人物的戏里戏外的状态自由切换，而且还都要带着面具，都要在“装”中表现的不装。
讽刺艺术价值绝是很高的。
前世，这部电影就曾经入围了第78届威尼斯国际电影节主竞赛单元。
值得一提的是，西方的思维殖民手段很聪明，在全球的主竞赛单元选拔体系中，这个意识形态的颠复，只针对于华夏，中东等具有自主意识形态信仰和自我意识关系，不好完全控制的种族和人群。
而西班牙和阿根廷这种本就是西方文明同类的电影，就没有“三重架构”叙事，只要不触碰不能触碰的线，是随便解构的。
而且哪怕是针对华夏电影，前世在2009年之后，哪怕是三重架构，也更加隐蔽了，在电影层面上，还隐隐放个水。
但如果西方人碰鱿鱼，运气好，或许是约翰库萨克的下场，虽然事业生涯出现滑落，奥斯卡上永远无法获奖，甚至最后只能跟着华夏导演混，但至少活的不错。
有些碰到敏感点的，大概就会如《纽约疫情日记》的作者张兰一般，在疫情期间空旷无人的大街上，被撞大运然后三段位狂碾————
又或者用sks步枪，朝着自己射出八颗子弹。
想到这，曹忠忍不住笑了，牢a命挺大的。
而这种利用电影进行信仰控制的手段，敌人能用，曹忠当然也能借用，解构，是为了砸烂，他本就是想把现阶段的电影圈砸烂，而且他接地气，听观众意见，目标也明确，这种电影，不会伤到曹忠想推行的思想自身。
这部电影，不用白不用，而且宁浩未来本就会拍一部这种类型的电影《红毯先生》，来描述娱乐圈的众生百态他想碰艺术片，曹忠倒也不介意送给他一部经典。
宁浩本来是想拍的，结果曹忠在电影频道一炮轰，这小子不敢了！
“我是准备让你拍一部类似警匪纪录片的商业片。”曹忠道，“让你过过艺术瘾，当然，主要也是为了服务我给陈道民的承诺。”
《解救吾先生》，就是曹忠想让宁浩拍的电影，宁浩想搞艺术，让他搞，撞个头破血流，看着徐正和申奥票房继续爆炸，完成承诺给陈道民的三部电影当中的一部，还能开启内地犯罪类型商业片的一种思路，避免香港那边总是借着大陆的市场，来下港圈那边的蛋。
也算是一举三得。
曹忠是懒得劝宁浩必须拍什么商业片的，在《石头》和《赛车》之后，他前世就对艺术着魔，四年好机会转瞬即逝，这次这南墙，让他撞了不一定是坏事儿。
人教人不会，事教人一次就行。
而且《解救吾先生》这部电影现在上映，票房也未必很差，过亿应该是没问题的，而且拍的快，不会影响大局。
剧本交给宁浩之后，宁浩大概看了会儿，“感觉还行啊，就是和我风格不太一样。”
“你都要搞艺术了，还在乎风格？”曹忠贴脸。
宁浩哼哼两句，“这个感觉比《主竞赛》好。”
“《主竞赛》我给你留着，下次你还想拍艺术片，就拍这个。”
“你要跟别人撒开膀子干，非得拉上我是吧？”宁浩咬牙切齿，这师弟，心思不正。