所以，一千四百个座位，坐了个满满当当。
等快到放映时间之前，贾岛拿着话筒走上了台。
“大家好，我是这部影片的导演贾岛，在电影正式和大家见面之前，我要简短地给大家说一说我是怎么会创作这样一部作品的。
在上次《小偷家族》取得了成功之后，我的心里就一直有一个声音在问自己。
当掌声消失后，你还剩下什么？
作为一个艺术创作者，我便有了这样一个想法，拍摄出一个艺术创作者的挣扎与救赎！
用一镜到底的幻觉，让观众窒息般地体验一个演员的崩塌与重生！
希望大家能够喜欢，谢谢大家。”
微微鞠了个躬，贾岛走回了自己的座位。
时间到，灯光熄灭，一道光柱打在了银幕上。
厂标结束。
《夸父》两个字出现。
在下面，是它的英文译名，《追太阳的人》。
下面还跟着一个副标题，(the unexpected virtue of iorance)，出乎意料之外的无知的美德。
这是在说艺术创作，每一部经典，都是艺术创作者在无知的尝试之后得到的。
这一副画面结束后，紧跟着给出了夸父逐日这一则神话的翻译。
其实神话原文只有五十多字。
所以简短一点，一块银幕也足够了。
而之所以给出翻译，是为了弥补其中的文化壁垒，西方人知道伊卡洛斯，也能理解鸟人这个意向。
不给出具体解释，他们是很难理解一个野人和艺术创作者追求之间的关系的。
紧接其后，画面上给出了一个追逐太阳的野人意象。
镜头从太阳回到地面，已经来到了一座城市之中。
李庚漂浮在半空中，一个低沉的声音告诉他，我们不属于这个鬼地方。
这时，女儿打过来了电话，问他喜欢什么花，似乎还在和花店员工吵架。
李庚挂掉电话，看着镜子的自己和墙上的《夸父》海报。
躁动的鼓点响起，对讲机里传来了找他排练的声音，李庚穿好衣服走下楼。
摄像头就在一直跟在主角身后，来到了舞台上，舞台布置着用餐的场景，三名演员正在对台词，李庚看着男配角足够烂的演技，眼睛时不时地向棚顶看去。
突然，棚顶上掉下来一个东西，男配角应声倒地。
李庚起身就走，经纪人追上他，表示虽然南配角受伤了，但还有其他候补演员。
李庚表示男配角的事是他干的，那些候补演员的演技他也受不了。
巴拉巴拉地说了一连串的知名演员名字，李庚回到了化妆间。
电视上正在播放着好莱坞大片《蜘蛛侠》在国内取得的成功，观众络绎不绝。
李庚对着电视一挥手，电视关闭。
化妆镜里反射出《夸父》的海报，那个低沉的声音再次响起，对李庚说，我们才是先驱者，是真正的艺术家，但为什么米国的好莱坞大片靠着一副红蓝外套就能赚的盆满钵满？而自己却落得这副田地？
原来，李庚当初也是一个当红明星，靠着《夸父》一片火遍大江南北。
不过那已经是十八年前的事了。
为了翻红，为了追求艺术的真缔，他才制作了这场音乐剧。
……
台下，众电影人和影评人看着银幕，发现直到现在，片子还是一镜到底的拍摄方式，不由地心中大惊！
虽然他们之前早就有所耳闻了，但真正看到片子之后，依然颇为诧异。
这个年轻的导演居然真的拍摄了一部一镜到底的影片？
真是一次勇敢的尝试！
在这个年纪的导演身上，更是骇人听闻！
而除了震惊之外，在欧洲三大混的电影人也看到了片子里所透露的一些东西。
反商业片！
反好莱坞大片！
这两者真是说出了他们的心声啊！
就是！
米国那帮子乡巴佬，弄电影也是一股浓浓暴发户的气息。
凭什么他们套个皮套，搞的场面大一点就能全球大卖？
我们却落到了这步田地，连欧洲本土电影市场都被米国佬迅速蚕食？
我们才是真正的电影人，真正的艺术家！
一些评委心里迅速地滋生出了一个念头。
这部片，必须得拿奖！
我们要坚定地扛起反好莱坞大片的大旗，让整个电影界都知道我们的态度！
暗暗地点点头，他们再次把目光聚焦在了银幕上。
李庚为了这场音乐剧，遇到了各种各样的问题。
知名演员主动添加剧组，但知名演员并不怎么听话，李庚想要把控剧组方向，换掉这个演员，却被经纪人劝住了。
因为知名演员的添加让他们的剧收益翻了一倍都不止。
这也是所有导演都会遇到的问题。
和大牌演员之间如何平衡，演员不听话的时候，怎么办？届时是听演员的